像這種風格融合是非常困難的，但《奢香夫人》就做得很不錯。
既有濃郁的民族風格，還有流行音樂的流行性。
整體來說很符合現場少數民族觀眾的審美。
“不等三更過天曉白，
奢香夫人趕月歸來，
她把日光畫心上，
照得漆黑的夜，
亮堂堂亮堂堂……”
第二段主歌部分響起的時候。
電視前的廖東眉頭再次一挑：“好像不是常規格式啊？”
“嗯，前面一直在醞釀情緒，後面應該有很大的爆發，能不能贏就看爆發的部分了。”趙清揚點頭，同意廖東的看法。
幾位曲神對於這首歌都很滿意，甚至對於這種民族和流行融合的歌曲充滿了興趣。
星河總能弄出一些讓人眼前一亮的東西，在大家看來，他在各種風格的融合方面有很深的造詣，要做到這一點可不容易，需要對歌曲風格非常精通，才能做到完美融合。
“越過綿綿的高山，
越過無盡的滄海……”
演唱還在繼續。
現場觀眾對於這首歌的反應很不錯，但看節目的觀眾卻有些人不太喜歡這種風格。
“這首歌感覺有點土了。”
“的確，這兩人的音色唱歌，給我的感覺就像是父母輩聽的歌。”
“星河這首新歌沒有之前那麼驚豔了，感覺有點隨大流。”
“民族風格就是這種感覺，前面幾首不也一樣嗎，甚至聽著比這首歌還要難以接受，我倒是覺得很有民族氛圍，而且還做到了流行性。”
“反正我不喜歡，感覺聽著土裡土氣的。”
“某些人是不是對土有什麼誤解，土是那種言之無物的DJ喊麥，而這首歌編曲有很多彝族元素，歌詞同樣如此，流行性不等於土。”
民族風格就有一種天然接地氣的感覺，不過很多聽慣了流行音樂的人，接受不了這種風格。
所以，在以往星河每首歌都全是好評的情況下，這首《奢香夫人》卻有不少觀眾表示不太喜歡。
哪怕彈幕上有人對於“土”這個感覺做出科普，依舊有很多彈幕表示星河新歌不行。
就在觀眾討論最激烈的時候。
舞臺上。
燈光突然亮了起來。
楊霞深吸口氣，拿著麥克風。
嘹亮且衝擊力十足的歌聲響徹全場。
“烏蒙山連著山外山，
月光灑下了響水灘，
有沒有人能告訴我，
可是蒼天對你在呼喚。
一座山翻過一條河，
走過千山萬水永不寂寞，
你來過年華被傳說，
百里杜鵑不凋落……”
副歌一出，彷彿撥開雲霧見蒼天的既視感油然而生！
楊霞的歌聲帶著勢如破竹的衝擊力，肆無忌憚地衝擊著觀眾的耳膜！
震撼！
霸道！
摧枯拉朽！
這一刻歌曲的氛圍和前面的那種低沉吟唱，形成無比強烈的對比！
與此同時，現場觀眾被唱得嗨了起來！
紛紛從座位上起身，高舉雙手隨著鮮明的節奏揮舞著手中熒光棒！
不管看直播的觀眾是什麼心理，現場觀眾是徹底被這首歌給點燃！！